Depuis plus de 50 ans, artiste primé de l'espace et de l'astronomie David A. Hardy nous a emmenés dans des endroits que nous ne pouvions que rêver de visiter. Sa carrière a commencé avant que les premières sondes planétaires ne décollent de la Terre pour se rendre vers des destinations de notre système solaire et avant que les télescopes spatiaux ne voient des endroits éloignés de notre Univers. Il est frappant de voir ses premiers travaux et de voir avec quelle précision il a représenté des vues et des paysages lointains, et sûrement, ses peintures de stations spatiales en orbite et de bases sur la Lune et Mars ont inspiré des générations de voyageurs spatiaux pleins d'espoir.
Hardy a publié son premier ouvrage en 1952, alors qu'il n'avait que 15 ans. Depuis, il a illustré et produit des couvertures pour des dizaines de livres et de magazines de science-fiction et de science-fiction. Il a écrit et illustré ses propres livres et a travaillé avec des légendes de l'astronomie et de l'espace comme Patrick Moore, Arthur C. Clarke, Carl Sagan, Wernher von Braun et Isaac Asimov. Son travail a été exposé dans le monde entier, notamment au National Air & Space Museum de Washington, D.C., qui abrite deux de ses peintures.
Universe Today est fier d'annoncer que Hardy nous a aidé à mettre à jour la bannière en haut de notre site Web (conçue à l'origine par Christophe Sisk) pour le rendre plus précis sur le plan astronomique.
Hardy a également récemment lancé son propre nouveau site web où les visiteurs peuvent parcourir et en apprendre davantage sur son travail, et acheter des gravures et d'autres articles.
Nous avons eu la chance de parler avec Hardy de son art et de sa carrière dans l'espace :
'Skiing on Europa' par David A. Hardy, 1981. Utilisé avec permission.
Univers aujourd'hui :Lorsque vous avez commencé votre art spatial pour la première fois, il n'y avait pas d'images de Voyager, Cassini, Hubble, etc. pour vous donner des idées de surfaces planétaires et de vues spatiales colorées. Quelle a été votre inspiration ?
David Hardy: J'ai commencé à regarder dans un télescope quand j'avais environ 16 ans. Il suffit de voir les longues ombres ramper à travers un cratère lunaire pour savoir que c'est un monde. Mais j'ai aussi trouvé le livre ' La conquête de l'espace ' dans ma bibliothèque locale, et les peintures photographiques de Chesley Bonestell de la Lune et des planètes m'ont époustouflé ! Je savais que je voulais produire des images qui montreraient aux gens ce que c'est vraiment là-bas - pas seulement comme des disques de lumière plutôt flous à travers un télescope.
DEHORS:Et maintenant que nous avons de tels engins spatiaux qui renvoient des images étonnantes, en quoi cela a-t-il changé votre art, ou en quoi les images spatiales vous ont-elles inspiré ?
Robuste:J'ai eu la chance de commencer quand je l'ai fait, car en 1957, nous avons eu Spoutnik, puis l'exploration de l'espace a vraiment commencé. Nous avons commencé à prendre des photos de la Terre depuis l'espace, et de la Lune à partir de sondes et d'orbiteurs, puis de Mars et finalement des planètes extérieures. Chacun d'eux a permis de produire des peintures meilleures, plus réalistes et plus précises de ces mondes.
'Ferry Rocket and Space Station' par David A. Hardy. Utilisé avec autorisation. Description de Hardy : « Une station spatiale en forme de roue conçue par Wernher von Braun et un véhicule spatial en forme d'haltère conçu par Arthur C. Clarke pour voyager vers Mars et au-delà. Les seules photographies de la Terre depuis l'espace à cette époque étaient quelques photographies en noir et blanc de V-2 allemands capturés.
DEHORS:Nous sommes émerveillés par vos premiers travaux - vous étiez si jeune et vous faisiez un art spatial si incroyable ! Qu'est-ce que ça fait d'avoir inspiré plusieurs générations de personnes ? — Votre art a sûrement poussé beaucoup de gens à dire : « Je veux y aller ! »
Robuste:Je l'espère bien - c'était l'idée ! En 1954, j'ai rencontré l'astronome Patrick Moore, qui m'a demandé d'illustrer un nouveau livre en 1954, et nous avons continué à travailler ensemble jusqu'à nos jours. À l'époque, nous voulions une sorte de version britannique de La conquête de l'espace, que nous appelions « Le défi des étoiles ». un livre avec ce titre a été publié en 1972; ironiquement (et incroyablement), juste au moment où les humains ont visité la Lune pour la dernière fois. Nous avions espéré que les premiers alunissages conduiraient à une base, et que nous continuerions sur Mars, mais pour toutes sortes de raisons (principalement politiques) cela ne s'est jamais produit. En 2004, Patrick et moi avons produit un livre intitulé ' Futures : 50 ans dans l'espace ', célébrant nos 50 ans ensemble. Il était sous-titré : « Le défi des étoiles : ce que nous pensions alors – Ce que nous savons maintenant ».
Je trouve assez souvent que les jeunes artistes de l'espace me disent qu'ils ont été influencés par The Challenge of the Stars, tout comme j'ai été influencé par The Conquest of Space, et c'est un grand honneur.
'Mars de Deimos' 1956. Crédit : David A. Hardy. Utilisé avec autorisation. Description de Hardy : ' Le vaisseau spatial en forme d'haltère (conçu par Arthur C. Clarke) montré dans l'image précédente de la ' station spatiale ' est arrivé, atterrissant légèrement dans la faible gravité de la petite lune extérieure de Mars, Deimos. La calotte polaire est clairement visible, et à cette époque, il était encore possible que les zones sombres sur Mars soient causées par la végétation, alimentée par les calottes fondantes. A droite de la planète se trouve Phobos, la lune intérieure.'
DEHORS:Quels endroits sur Terre ont le plus inspiré votre art ?
Robuste:Je suis un ancien président (et maintenant vice-président européen) de l'Association internationale des artistes astronomiques (IAAA ; www.iaaa.org), et nous organisons des ateliers dans les parties les plus « extraterrestres » de la planète Terre. Grâce à ceux-ci, j'ai été aux volcans d'Hawaï et d'Islande, à Death Valley CA, au Grand Canyon et au Meteor Crater, AZ, au Nicaragua. . . tous ces éléments fournissent non seulement de l'inspiration, mais des analogues d'autres mondes comme Mars, Io ou Triton, afin que nous puissions rendre notre travail plus crédible et authentique – ainsi que plus beau, espérons-le.
DEHORS: Comment la technologie a-t-elle changé votre façon de travailler ?
Robuste:J'ai toujours suivi les nouvelles technologies, en utilisant des xeroxes, la photographie (j'avais l'habitude de faire tout mon travail et mon traitement en chambre noire) et, plus récemment, des ordinateurs. J'ai eu un Atari ST avec 512k (oui, K !) de RAM en 1986, et mon premier Mac en 1991. J'utilise Photoshop quotidiennement, mais je n'utilise pratiquement aucune technique 3D, à part Terragen pour produire des paysages basiques et Poser pour les personnages. Je pense que les techniques numériques 3D peuvent rendre l'art plus impersonnel ; il peut être difficile voire impossible de savoir qui l'a créé ! Et j'aime toujours peindre à l'acrylique, en particulier les grandes œuvres sur lesquelles je peux utiliser des « empâtements » : appliquer de la peinture en couche épaisse avec un couteau à palette et introduire des textures qui ne peuvent pas être produites numériquement !
'Antares 2' de David A. Hardy, montre un paysage regardant l'étoile supergéante rouge, que nous voyons dans le Scorpion et qui est l'une des étoiles les plus grandes et les plus brillantes connues. Il a un petit compagnon bleuté, Antares B.
DEHORS:Ton nouveau site web est un plaisir à parcourir — comment la technologie/Internet vous aide-t-il à partager votre travail ?
Robuste:Merci. Il est difficile maintenant de se rappeler comment nous travaillions lorsque nous étions limités à envoyer le travail par courrier, ou à faxer des croquis, etc. La possibilité d'envoyer d'abord un jpeg basse résolution pour approbation, puis un jpeg haute résolution pour qu'il apparaisse dans un livre ou sur une couverture de magazine, est l'un des principaux avantages, et même de grandes joies, de cette nouvelle technologie.
DEHORS:J'imagine un artiste comme une personne travaillant seule. Cependant, vous faites partie d'un groupe d'artistes et êtes fortement impliqué dans l'Association of Science Fiction and Fantasy Artists. Dans quelle mesure est-il utile d'avoir des associations avec d'autres artistes ?
Robuste:Il est vrai que jusqu'en 1988, lorsque j'ai rencontré d'autres artistes de l'IAAA (à la fois américains, canadiens et, ensuite, soviétiques, dont le cosmonaute Alexei Leonov) en Islande, je me considérais comme un loup solitaire. C'était donc presque comme «sortir du placard» pour rencontrer d'autres artistes qui étaient sur la même longueur d'onde, et pouvaient échanger des notes, des astuces et des conseils.
'Lune de glace' de David Hardy. Utilisé avec autorisation.
DEHORS:Avez-vous une image préférée que vous avez créée?
Hardy : Habituellement le dernier ! Ce qui dans ce cas est une commande pour une peinture sur toile d'un mètre de large appelée « Ice Moon ». je mets ça Facebook , où il a reçu environ 100 commentaires et 'j'aime' - tous favorables, je suis heureux de le dire. Il peut être vu là-bas sur ma page, ou sur mon propre site Web, www.astroart.org (Note UT : il s'agit d'une peinture à l'acrylique sur toile tendue, avec la description : 'Une lune de glace bleue d'une géante gazeuse, avec un vaisseau spatial abandonné qui ne devrait pas ressembler à un vaisseau spatial à première vue.')
DEHORS:Y a-t-il autre chose que vous jugez important que les gens sachent à propos de votre travail ?
Robuste:Je pense qu'il est assez important que les gens comprennent la différence entre l'art astronomique ou spatial et la SF (« science-fiction ») ou l'art fantastique. Ce dernier peut utiliser beaucoup plus d'imagination, mais contient souvent très peu de science - et se trompe souvent. Je produis également beaucoup de travaux de SF, que l'on peut voir sur mon site, et j'ai réalisé environ 70 couvertures pour « The Magazine of Fantasy & Science Fiction » depuis 1971, et beaucoup pour « Analog ». Je suis également vice-président de l'Association of Science Fiction & Fantasy Artists (ASFA; www.asfa-art.org ). Mais je m'assure toujours que ma science est juste ! J'aimerais aussi voir l'art spatial plus largement accepté dans les galeries d'art et dans le monde de l'art en général ; nous avons tendance à nous sentir marginalisés.
DEHORS:Merci d'avoir fourni à Universe Today une bannière plus 'précise' - nous apprécions vraiment votre contribution à notre site !
Robuste:Mon plaisir.
Voir plus sur le site Web de Hardy, AstroArt ou sa page Facebook . Cliquez sur l'une des images ici pour accéder directement au site Web de Hardy pour plus d'informations sur chacune.
Voici une liste des livres que Hardy a écrits et/ou illustrés.
Les Léonides sur Stonhenge par David A. Hardy. Utilisé avec autorisation